¿qUIERES VIVIR DEL CINE?

¡De Estudiante a Cineasta!

Impulsa tu carrera con un cortometraje

que destaque en festivales de cine internacionales.

Te gustaría…

Superar el complejo de la página en blanco o el bloqueo cretivo?
Escribir un cortometraje sin frustraciones y con la certeza de que funciona narrativamente?
Saber que eres perfectamente capaz de dirigir el cortometraje que has escrito?
Dominar las técnicas y los secretos de la narrativa cinematográfica?
Conseguir contactos que te ayuden a hacer avanzar tu carrera?
Que tu nombre sea proyectado en festivales de cine al rededor del mundo?

Pero no sabés cómo hacerlo ...

Te entiendo perfectamente!

Mi nombre es Santiago Brizzolara, soy profesor audiovisual en diferentes centros de aprendizaje, script doctor, director y productor cinematográfico.

Al igual que vos, yo también fui estudiante de cine y tuve la sensación de que la vida iba demasiado rápido. Pasaban las convocatorias a concursos y festivales y yo seguía dándole vueltas a una idea de guión que tenía en la cabeza. No terminaba de plasmarla en papel y mucho menos lograba llevarla a la pantalla. ¿Por qué?

A veces me bloqueaba frente a la página en blanco y otras veces escribía sin parar pero luego, al leerlo, sentía que no funcionaba del todo.

Sentía que mis ideas no eran suficientemente originales o eran demasiado ambiciosas y pensaba que sería imposible (o extremadamente costoso) llevarlas a la pantalla.

Me aterraba la idea de tener que vivir de algo diferente a mi pasión cinematográfica, pero siempre encontraba una excusa que me impedía terminar mis proyectos.

Hasta que un día me di cuenta de algo que me cambiaría la vida:

“Yo soy el único responsable de mi éxito o mi fracaso”. Entendí que yo mismo podía abrirme camino y realizar mi meta, que de seguro era la misma que tú tienes ahora: Vivir del Cine.

Hoy trabajo en producciones cinematográficas, doy clases en diferentes centros educativos y ayudo a estudiantes de cine a producir cortometrajes exitosos sin frustraciones ni pérdidas de tiempo o esfuerzo. Y lo más importante: disfrutando y aprendiendo del proceso.

Quiero ayudarte a vos también a impulsar tu carrera!

¿Cómo puedo ayudarte?

Lo primero que hay que entender a la hora de emprender cualquier proyecto es cuan largo y cuan complejo es el camino que debemos atravesar. Y respecto a esto debo serte sincero: Vivir del cine no es fácil. De los cientos de miles de estudiantes que existen, solo unos pocos logran dedicarse al cine de manera profesional. La gran mayoría termina dedicándose a otra cosa y, en el mejor de los casos, participan de proyectos cinematográficos en sus tiempos libres, más como un hobby que como una profesión.

Y ... ¿Por qué pasa esto?

Fundamentalmente existen dos razones:

Falta de Constancia.
Falta de Método.

Respecto a la primera razón, no hay mucho que yo ni nadie pueda decirte. Depende de ti darte cuenta de que eres el protagonista de tu vida y el único responsable de tu éxito o tu fracaso. El camino hacia vivir del cine es largo y muchas veces se vuelve cuesta arriba. Hace falta trabajar duro y de manera constante para hacernos un lugar en la industria cinematográfica.

Pero lamentablemente no alcanza con esforzarse mucho y ser constante. Cuando nuestro anhelo parece muy lejano, la manera de acortar la distancia es estableciendo metas realizables que nos acerquen a nuestro objetivo final. O para decirlo de otro modo: Si queremos llegar lejos, debemos avanzar de a un paso a la vez. Tiene sentido

¿Verdad?

Bueno... eso, que a vos y a mí nos parece totalmente lógico, hizo que la mitad de las personas que empezaron a leer este texto lo abandonaran. Así que, si estás leyendo esto, ¡Felicitaciones! eres parte del 50% que todavía persigue su sueño de convertirse en cineasta profesional.

Pero volvamos al punto...

¿Cómo Convertirme en Cineasta Profesional?

Seguramente sepas que una de las mejores maneras de sobresalir en este ambiente (cuando no tenemos contactos) es a través de cortometrajes que participen en festivales de cine y en ellos obtengan premios o menciones. Y esto es algo que sí intenta el común denominador de los aspirantes a cineastas, pero que muy pocos logran. De hecho, la mayoría terminan o abandonan sus estudios sin haber realizado ni un solo cortometraje que verdaderamente los enorgullezca.

En muchos casos el proyecto se queda en el papel, es decir, nunca filman aquello que escriben.
Otros sí lo filman, pero como el material los decepciona, jamás terminan la posproducción y el proyecto muere sin haber visto la luz.
De los pocos que sí lo terminan. Solo una pequeña fracción siente orgullo por el resultado e intentan hacerlos competir en festivales.
Y los que efectivamente logran entrar en estos festivales son muchos menos.

Pero ... y acá viene lo bueno, de aquellos que sí logran hacer competir sus cortometrajes en festivales, una gran proporción termina dedicándose al cine de manera profesional. Entonces la cuestion será ...

¿Cómo Realizar un Cortometraje Exitoso?

Voy a tratar de explicarlo de la manera más gráfica y simple posible:

Este eres tú

con una idea

que quieres llevar

a la pantalla.

Este eres tú

en el rodaje de esa película.

Gran parte del éxito de tu proyecto depende del proceso que hagas para pasar de un punto al otro. Y es justamente aquí donde falla el común denominador de los estudiantes.

El principal error es que, de todo ese proceso, la mayoría hace únicamente la parte del medio, que es la escritura del guion. Es decir, se saltean toda una serie de pasos que deben realizarse antes de escribir el guion y omiten otra serie de pasos que deben hacerse entre la escritura del guión y el comienzo del rodaje.

Es como si quisieras hacer un pan (o cualquier comida) y metieras los ingredientes directamente al horno sin haberlos mezclado. Y para colmo, lo sacarás del horno antes de tiempo.

No solo que nadie en su sano juicio va a comerse eso, sino que habrás desperdiciado todos esos ingredientes que ya no se pueden volver a usar.

Y como estamos hablando de un proyecto cinematográfico, eso quiere decir que habrás desperdiciado todo el tiempo, el esfuerzo y el dinero que te costó hacer ese cortometraje.

Entonces...

¿Cuál es el método para desarrollar proyectos cinematográficos exitosos?

Ya casi lleganos a eso. Pero antes ¡Quiero felicitarte nuevamente!

Solamente una de cada cuatro pesonas que empezaron a leer este texto llegan hasta aquí. Los otros tres posiblemente ya estén perdiendo el tiempo en alguna red social.

Ahora si ...

¿Cuál es el Método para Desarrollar Proyectos Cinematográficos Exitosos?

Lo primero que debemos hacer es un cambio de chip.

Tenemos que dejar de pensar en la película que queremos hacer y empezar a pensar en la película nos gustaría VER.

Porque si no logramos que esa película que vamos a hacer nos guste a nosotros mismos, es sencillamente imposible que le guste a alguien más. Y todavía, menos que menos, al jurado de un festival. Y dado que esto es una cuestión de gustos, es decir, algo extremadamente personal, no vale demasiado la pena ahondar en generalidades.

Así que avancemos. Supongamos que la idea que tenemos refleja efectivamente esa película que, sin duda, nos gustaría ver.

¿Tenemos que empezar a escribir el guion?

Definitivamente no, todavía debemos dar una serie de pasos.

El primero, y posiblemente el más importante de estos pasos, es escribir una premisa ganadora.

¿qué es una premisa?

Es una descripción super sintética, en una o dos frases, del tema y argumento de tu película.

¿Y qué es y qué es una premisa ganadora? Una que al leerla, las personas (principalmente vos mismo, pero también otras personas a quienes les guste el mismo tipo de películas que a vos) digan "Wow, quiero ver esa película, necesito ver esa película".

¿Por qué es tan importante la premisa?

3 Motivos

1 - Te ahorra Tiempo

Si no puedes describir tu película sintéticamente, eso quiere decir que todavía no sabes qué película estás haciendo, no tienes claro cuál es el hilo conductor de tu relato. No pierdas tiempo imaginando escenas que luego no se articularán bien entre sí.

2 - Te ahorra esfuerzo y dolores de cabeza

Aunque dejar fluir nuestra imaginación y escribir las escenas que se nos ocurren, parezca más fácil y natural, descubir lo esencial de nuestra película y describirlo en apenas una o dos frases es en realidad es muchísimo más simple. Piénsalo, a la hora de evaluar el potencial de una idea, qué crees que le resultará más fácil de procesar a tu cerebro: ¿2 líneas o 10 páginas?

3 - Te guía y te ayuda a decidir

una premisa ganadora contiene la esencia y el potencial de la historia: la razón por la cual esa historia es realmente interesante. Y esto nos va a servir como guía para el resto del proceso de escritura.

Cuando estemos escribiendo el guion y se nos ocurra algo (una situación, un conflicto, la resolución de un conflicto o lo que sea) que no tenga ninguna relación con nuestra premisa, entonces debemos descartarlo y no perder el tiempo tratando de hacerlo encajar a la fuerza.

Lo mismo si para una determinada situación se nos ocurren dos posibilidades, simplemente debemos elegir la que se adapte mejor a nuestra premisa.